免费最火的影视文案修改神器(经典影视文案)

2023-02-02 09:21

1. 经典影视文案

这次团建的内容对于我们所有人来说还是非常的丰富的，不但有室外的同时还有室内的看电影的这个过程让我们非常的享受，真正的参与到这次团建活动当中，带给我们每一个人的都是一种享受，同时也是是更多的收获，让我们对未来的工作有了更好的一个规划。

2. 经典电影文案

电影《满江红》讲述南宋绍兴年间，岳飞死后四年，秦桧率兵与金国会谈。会谈前夜，金国使者死在宰相驻地，所携密信也不翼而飞。

小兵张大（沈腾饰）与亲兵营副统领孙均（易烊千玺饰）机缘巧合被裹挟进这巨大阴谋之中，宰相秦桧（雷佳音饰）命两人限一个时辰之内找到凶手。国家的前途命运、民间义士的锄奸行动，阴差阳错入局的小人物，都将在这里展开，命运又会将他们推往何处？

3. 影视剧经典文案

电视剧解说文案肯定要自己写，剧集也要看，如果剧情都不了解，怎么写文案呢，有的时候还要看好几遍，针对自己感兴趣的内容做讲解分析才能提出独特的见解。

首先可以了解下电视剧的剧情，这个在网上一搜有很多，基本上都是对每集剧情都做了基本上的陈述，但是文字毕竟不如相应电视剧片段的内容丰富。电视剧内有好多演员的表情、动作、独白都是非常吸引人的，很容易打动人的感情或者吐槽，get到大家的共鸣点。

电视剧追的一个是剧情，另外一个就是演员的演技。明星带来收视率，剧情让明星塑造一个更新的形像，都是相辅相成的，解说的话肯定要一集一集的看，明星一个眼神或一个动作瞬间就能激起观众的情感。

然后多看一些评论或者吐槽，都是热爱电视剧的观众对剧情或者明星演技的一个评价，每个人观点都不一样，角度不一样，更加能提炼出自己的解说内容，得到大家的共鸣。

文案要多表达自己的观点可以是吐槽、魔性解说，主要是有自己的观点，千万不要抄袭，打造自己的人设，这样才能写出一个独特的文案。熟读百遍其义自现，相应的电视剧每一次观看随着年代、阅历、情感的不同，每一次都能有不同的感受。

电视剧都是先有剧本，然后选角，拍成电视剧呈现给大家，明星挑剧本，剧本也挑明星，只有最合适才能呈现出不一样的效果。电影也一样。

例如周星驰大话西游一开始拍出来都没人观赏，直到十年后才被大家接受成为永久的经典，每个人都有每个人心中的一部大话西游。

4. 经典影视文案怎么写

第一步，要想写作一份让客户满意的影视文案，你需要和客户进行充分的沟通和了解客户的思路，同时，你需要根据客户提出的要求，搜集各方面的工作，比如客户是房地产开发商，项目是一个花园洋房，此时你就非常需要在网上搜寻所有关于花园洋房的相关基础知识及视觉表现的相关词汇和画面。

第二步，在寻找到充足的制作资料后，你需要对资料进行前期研究，获取关键性信息和可用信息，然后进行相关资料亮点的提取。准备工作做好后，打开WORD，按照影视文案写作的基本程序和板块，融入自己搜集到精华的内容，开始写作。

第三步，一般来说，一份影视策划方案需要以下几个板块，影片背景影片概述影片创意影片脚本

背景部分则是要充分说明写作这篇方案的意图，融入和客户沟通后为何制作这部影片的意图，两者相融，形成背景部分；

影片概述则是要说明影片的一些基本情况，比如影片片名影片时长影片规格影片制作（动漫或实拍火特效）

影片创意具体说明所写作的影片方案的亮点和创意点在哪里，与其他已有的影片存在哪些不同点和不一样的地方，这部分要集中以简短精悍的文字进行文字阐述

影片脚本脚本部分是影片的核心部分，因为电视画面表现和文字表现始终都有一个转化的过程，脚本是最为重要的参考，是影片前期的一个意向性画面表现。

脚本是一个表格，可以在脚本部分先描述是一个怎样的故事或者想法然后进行脚本创作。

脚本创作是一个给后期拍摄人员提供具体拍摄的文本性参考方案，主要包括镜头号参考画面画面阐释时长音乐备注

在相关表格的文字描述上，尽量减少意向性、概念化以及抽象文字的描写，具体的描述出相关画面需要什么样的器物表现，需要什么样的画面感，越具体越好。

第四步，在前述三步完成后，基本上一份影片表现方案呈现完成，方案做完后，需根据客户要求进行亮点的集中强调（以颜色区分）和创意亮点的展示

5. 文案:好电影

没有其他无名电影的文案，只有以下答案。这是一部讲述无名英雄的电影。在电影无名里面，很多英雄都是没有名字的，他们默默无闻在历史上没有留下名字，但却在国家兴亡民族危难的时候做出了不可磨灭的贡献。

6. 经典影视文案素材

电影宣传要实现的是五个目的：1.引发兴趣；2.主动关注影片信息；3.产生消费欲望；4.进场消费；5.口碑传播。

你可以给电影宣传定下N多传播学、经济学、社会学乃至艺术史的宏伟标签，但是在我看来，电影宣传本质上是对电影形象的重新塑造的过程。因为看电影是比较特殊的一种消费，他的消费方式是一次性的也是体验式的，而且以往的观影经验也不一定能指导下一次的观影选择。说法有点绕，其实就是说在没进电影院之前谁也不知道这钱花的值不值，大家只能猜测，经验少的看着预告片撞运气，专业点的根据各种新闻、物料、主创阵容下赌注。其实谁心里都没谱，冲着国师名头买票的可能让《三枪》雷得外焦里嫩；好些看不上电视剧的也能让《失恋33天》整嗨。一方面说明电影内容跟你的想象可能不一样，另一方面给电影宣传留下了重新塑造影片预期形象的空间。

经验来看给观众稳定的预期是最核心的要素。什么叫稳定的预期？就是从电影宣传的开始到下线，都把电影塑造成统一的、不变的、最好是唯一的形象。还是有点绕，翻译成现代汉语就是：你开机的时候说是爱情片就是爱情片，不能到上映的时候心里没底非要包装成情色片。这个时候观众接受了前后对不上的影片信息，只能认为你不靠谱。事不关己的时候大家都知道这是基本原则，但是真到自己操作了还是很多电影前赴后继的往火坑里跳。为什么？人免不了被效果诱惑，眼看着当时定的策略在公众中掀不起什么波澜，心里就开始发毛，非要把电影往所谓的“有噱头”的说法上靠。自我安慰最起码观众知道了，不怕夸不怕骂就怕没人理嘛。但大多数情况下，连招人骂的效果都实现不了。比如去年上映的一部电影，写剧本的时候说自己是青春片，开拍的时候说自己是悬疑片，拍完了宣传的时候心虚非要包装成重口味情色片，最后发行的时候要类型化包装成惊悚片，观众都让你带沟里去了结果可想而知。

这种情况比较容易理解，也比较容易避免。稍微有点难度的是另外一种，叫贪心不足。但凡好点的说法都想往自己身上揽，哪个目标观众群体都想要，有人调侃过《战国》说宣传看来是一部古典、谋略、战争、悬疑、浪漫、爱情、奇幻、神怪、史诗、动作、剧情大片，最终票房解释一切，什么都有就说明什么都没有。我问过一个导演：“您这部电影目标观众是谁？”结果人家说：“我觉得16岁到60岁都很适合看，男女老幼、打工仔、白领、大学生不一样的人能得到不一样的感受。”当时觉得导演说的话就是得体、就是面面俱到、就是普度众生。现在想想才知道这都是扯淡，您要不是詹姆斯·卡梅隆您就别玩这个范儿。什么都想要的结果就是什么都要不到，欧洲谚语说追两只兔子就是这么个意思。在这方面本人有过血的教训。之前做过一部独立电影，当时想的宣传定位叫“悬疑喜剧”。意思通过两个风马牛不相及的类型引发观众的好奇心，体现出影片在幽默搞笑的同时，还有环环相扣的故事，所以是一部有诚意、有品质、有良心、有想法的好电影。结果观众的理解是你在两个方面上都是温吐水，都没什么特色，才硬编这么个坑爹的说法，最后票房惨淡。

微薄的经验告诉我，不管你的电影定位够不够商业，也不管其他定位多能吸引眼球，该坚持的一定要坚持。类型定位能唯一就唯一，能是“爆笑喜剧”就不要加“浪漫爱情爆笑喜剧”，一条路必须走到黑，在一个方向上下作了功夫，就会有相应的收获。《钢的琴》再包装成市井喜剧也没人信，《桃姐》从不避讳自己的文艺片身份照样大卖。观众可都不傻。

宣传定位清晰之后就是定位自己的目标受众，确切的说是“核心目标受众”，当然对于《唐山大地震》来说这个人群就是整个电影观众群。但是对于大多数非巨无霸体格的国产片，这个目标群体越精确、越细致、范围越具体越好。因为这个人群并不是最终全部的观影群体，但是你的铁杆粉丝，他们可以影响其他人群。不要认为人群定的小众了就排斥了其他人，不利于票房最大化。对于电影来说，多么小众的定位都是极其巨大的人口基数，关键在于要把你的目标观众充分挖掘。《暮光之城》定位的就是14-22岁的女生，目标不可谓不窄，照样拿下摽榜影史的3亿美金成为文化现象。低成本的喜剧《为什么我也结婚了》大卖6000万美金，其观众人群现象级的同质化——80%为25岁以上的黑人女性。精确定位你的核心人群，充分挖掘他们的兴趣点，让他们成为你的电影扩散期待值的大本营。在这方面，包括我们在内的国产电影宣传人员都做得远远不够。

最后一点离题有点远，但是有感而发。去年的北美动漫展上，场馆外的草坪上摆满了历代全系列的“蝙蝠车”，蝙蝠侠座骑的进化史非常拉风的一目了然，影片道具跨越十数年保存完好程度令人惊叹。对于这次宣传活动，华纳兄弟付出的不过是运费而已，宣传是一个计划、一个协作、一个高瞻远瞩的工作。没有创作人员、制作人员、后勤人员、特效人员的支持，就没有好的宣传结果，这项工作不是钱多钱少这么简单。