一、丧乱帖赏析？

《丧乱帖》是唐代大诗人白居易所作，反映了唐朝初年东都洛阳的一幅繁荣景象和随之而来的灾难，是唐代“长安十景”之一。以下是该诗的赏析：

首先，《丧乱帖》的主题是丧、乱、灾、难，描绘的是洛阳因为战争所遭受的创伤，通过对战火烧毁、房屋被掠等描述，传达出作者内心的感慨。

其次，《丧乱帖》的形式独特，以几千个小字排成一个形似帖子的图案，让人不由自主地感到书法的美感和艺术性，在视觉上呈现出一种独特的美感和情境。

再次，《丧乱帖》运用了大量生动的比喻和形象的描写手法，如对于华宅燃尽的描述，直接嵌入了“皓首穷经”的比喻，即“正是江南好风景,落花时节又逢君”，以及“破釜沉舟”的比喻，突显出洛阳城民众所面临的窘迫与生命危急。

最后，《丧乱帖》还反映了作者深厚的人文关怀和深邃的政治理念，通过对士人、官员与平民百姓的描写表现出对于社会人文价值的关注和思考，揭示出国家和民族危机的深层次原因和弊端。

总之，《丧乱帖》通过对洛阳城市历史悲剧的描述和感慨，展示了白居易人文情怀和地方情感。其内容深刻、感性、震撼，具有很强的文化历史价值和艺术审美价值。

二、丧乱帖单字笔顺？

丧乱帖单的笔顺是：点、撇、竖、横折、横、横、横、竖

单的部首：丷

单〈名〉

地名。单县,在山东省西南部

姓(春秋有单豹)

另见chán;dān

单

〈形〉

(本义:大)

同本义

單,大也。——《说文》。段注:“当为大言也,浅人删言字。如誣加言也,浅人亦删言字。”

明清于单辞。——《书·吕刑》。按,夸诞之辞。

夏禹能单平水土。——《国语·郑语》

三、丧乱帖繁体原文？

答:丧乱帖繁体原文是喪亂帖繁體原文。

【原文】羲之頓首：喪亂之極，先墓再離荼毒，追惟酷甚，號慕摧絕，痛貫心肝，痛當奈何奈何！雖即修復，未獲奔馳，哀毒益深，奈何奈何！臨紙感哽，不知何言！羲之頓首頓首。

四、丧乱三帖全文？

王羲之“丧乱三帖”：“丧乱帖”、“二谢帖”和“得示帖”，合裱于一卷，《丧乱帖》八行、《二谢帖》五行、《得示帖》四行，共一纸。日人有总称为《丧乱帖》者。纸本，纵26.2厘米、横58.4厘米，日本宫内厅三之丸尚藏馆藏。

王羲之“丧乱三帖”帖有“延历敕定”朱文印。延历为日本桓武天王年号（公元782——805年），相当于中国唐代德宗朝。此三帖实为唐模本。可见当时模写后不久即流入日本。（注：此卷现已被改为轴装）

“丧乱三帖”是王书中的精品，笔法变化莫测，笔走龙蛇。唐太宗云“烟霏露结，状若断而还连，凤翥龙蟠，势如斜反直，”在此帖中表现的最为明显。

《丧乱帖》面目近于《频有哀祸帖》，然转折更为圆活流纵，字侧仄更甚，墨色枯燥相间而出，至纸末行笔更为快疾。可以想见作者当时啜泣难止、极度悲痛之情状。

释文：羲之顿首：丧乱之极，先墓再离荼毒，追惟酷甚，号慕摧绝，痛贯心肝，痛当奈何奈何! 虽即修复，未获奔驰，哀毒益深，奈何奈何!临纸感哽，不知何言!羲之首顿首。

王羲之《二谢帖》 摹本　日本皇室宫内厅三之丸尚藏馆藏

《二谢帖》和《得示帖》、《丧乱帖》连成一纸。纵28.7厘米。5行，行草书。

释文：二谢面未，比面迟承良不静。羲之女爱再拜，想邰儿悉佳。前患者善。所送议当试，寻省。左边剧。

王羲之《得示帖》摹本， 纸本。纵28.7厘米。4行，32字。行草书。此帖与《丧乱帖》、《二谢帖》共一纸。

释文:得示，知足下犹未佳，耿耿。吾亦劣劣。明日出乃行，不欲触雾故也。迟散。

王羲之顿首。

五、王羲之丧乱帖完整讲解？

1. 王羲之丧乱帖是一幅著名的书法作品。2. 这幅作品是王羲之在丧期间写的，因此被称为丧乱帖。在这幅作品中，王羲之以悲痛的心情，以狂草的书法风格表达了他对亲人离世的悲伤和对生命的思考。3. 这幅作品的可以从多个方面进行讲解。首先，可以从艺术角度分析其独特的书法风格和表现技巧。其次，可以从历史角度了解王羲之的生平和他在书法史上的地位。此外，还可以从哲学角度思考丧亲之痛对人们的影响和启示。总之，王羲之丧乱帖是一幅具有深刻内涵和艺术价值的作品，值得我们深入研究和欣赏。

六、王羲之丧乱帖释文译文？

《丧乱帖》是东晋书法家王羲之创作于东晋永和年间的行草书书法作品，现收藏于日本宫内厅三之丸尚藏馆。

原文

羲之顿首：丧乱之极，先墓再离荼毒，追惟酷甚，号慕摧绝，痛贯心肝，痛当奈何奈何！虽即修复，未获奔驰，哀毒益深，奈何奈何！临纸感哽，不知何言！羲之顿首顿首。

译文：

羲之顿首：时局动乱不堪，先祖的坟墓再次遭到不幸、受到残害，追忆之思之甚、哀号伤心之极，都痛彻心肝，面对悲痛如何是好！虽经立即修复，但无机会飞奔驰往一吊先人，悲哀之情愈来愈深，如何是好！面对信纸泣不成声、悲不成言。王羲之顿首顿首。

创作背景

《晋书·荀羡传》载：“及慕容儁攻段龛于青州，诏使羡救之。儁将王腾、赵盘寇琅琊、鄄城，北境骚动。羡讨之，擒腾，盘并走。军次琅琊，而龛已没，羡退还下邳，留将军诸葛攸，高平太守刘庄等三千人守琅琊，参军戴遂、萧辖二千人守泰山。”

韩玉涛在考证后认为王羲之在琅琊临沂的先墓，是由燕军荼毒的，而作为王羲之好友的荀羡在斩了王腾之后“即修复”，也就顺理成章了。因此认为：“《丧乱帖》所写的，是永和十二年八月的事”。

正是在这种历史背景下，王羲之先墓被一毁再毁，而自己却不能奔驰前往整修祖墓，遂写作信札，表示自己的无奈和悲愤之情。“不仅汉代，即使是‘礼玄双修’的东晋，这也是至苦至痛，不可容忍的。表现在《丧乱帖》中的一片哀呼，也就不难理解了”。

七、自叙帖笔法口诀？

气概通疏，精心草圣通。方笔、圆笔、切笔。靓其笔力，笔笔中锋，如锥划沙盘，纵横斜直，无往不收，自叙帖线条圆转流畅的篆书特征，四或八面出锋。笔下唯看激电流，字字只见龙蛇走。

行笔中提按笔法充分，顺逆势的弧线圆多。转换运笔方式，折角较小线条、牵丝映带处转换笔锋的方式也转折并用，整体圆润。初疑轻烟澹古松，又似山开万仞峰。

笔法与章法相对地位变化，端庄稳重靠字部变化，平衡取得中心并不在一条线上；中轴即有折线（在轻重跳跃）又有曲线，弯曲有幅度，大小方向，矢墨调锋重抒情性，奥妙绝伦。

灵活上下翻飞，忽左忽右奇踪变化，起伏摆荡疾速（驰毫聚墨列奔驷，满座失声看不及）轻重。通幅于规矩法度中。

八、王羲之十七帖笔法口诀？

1、独点。独点一般为字的上点，或在字的外廓。起笔以尖锋人纸，向右下方顺势下按收笔。或空收，如“示”字；或下按后向左下方折转，顺势收锋，如“外”字。

2、两点。这种点横向如“孙”字右部两点，左右呼应，前一点的收笔要与后一点的起笔在笔势上相一致；或为纵向，如“言”字上面的两点，并不强调呼应关系，而是意态独立，但要避免重复，或差异太大。

3、多点。草书中一些字都有三点以上，“不”字上点独立，下面的两点形成照应关系，书写的要求与前面所说的横向两点—致。

4、长横。草书中出现的长横相对较少。长横很醒目，如多用则与草书整篇的流动睦相抵触。王羲之草书中的长横起笔一般露锋，行笔或由粗变细，或由细变粗，过渡自然。收笔或空收，或换锋下按，再向左下方收笔。如“廿”二字。

5、短竖。《十七帖》中短竖的写法也多种多样。如“顺”字的三竖长短相差很小，但中间一竖的起笔呈方形，与左右两竖形成差异。短竖的起笔多变，有时还有曲头的，如“土”字。

6、垂露竖。这种竖画也并不是干篇一律的一个形态，如“杨”字的竖画形成曲头，“粗”字的竖画写得浑厚有力，收笔圆中带方。

7、悬针竖。《十七帖》中的竖画也是千姿百态，如“情”字左边的长竖呈弧形，上圆下方，并逐渐加粗，“耳”字的竖中段开始向左倾斜，收笔呈针状。

8、短撇。《十七帖》中，短撇有两种形态：一种起笔为方切式的，收笔出锋，如“年”字；一种是尖锋起笔、收笔呈方形的，如“悠”字。短撇行笔宜利落，不宜迟疑。

9、直撇。直撇在王羲之的草书中经常出现，形态大体一致，但其中也有些差异。有的撇以刚劲称胜，如“省”字；有的挺拔，如“既”字；有的柔中带刚，如“及”字。

10、短捺。其形状如长点，起笔、收笔都要出锋，形成两头尖的特征。附图中“彼”字的短捺上侧呈弧形，下侧弧度较小；“来”字的捺收笔时逐渐加力；“火”字的捺画不带弧度，中间粗，两头细，形如纺锤。

11、波磔捺。如“成”字，其捺画带有章草捺画的特征，即有一定的波磔。

12、带钩捺。《十七帖》中的一些捺画，出现了转折所带出的钩法，并与下一个字的笔势形成连带关系。如“获”字，在转折时要将笔锋包裹住，再顺势向左带出；“人”字在转折时停顿下按，再向左带出。

13、短钩。这些钩的转折处多轻盈灵便，如“来”字，转折时提笔拢锋，然后向左轻轻勾出，不要写出像楷书那样粗重的钩来。“尔”字的钩在转折时不需提笔，而是用笔锋包裹住，然后乘势向左拢锋勾出。

14、挑钩。这些挑钩是章草字形留下来的痕迹。“武”字在写挑钩时有停顿下按然后上挑拢锋的动作，显得厚重、沉着。“足”字的挑钩不需停顿，而是在转换方向时顺势上提。

15、圆转。使转是草书中最常见的笔法，分圆转与方折两种。“眉”字中的第一笔拐弯处属圆转，书写时要拢住笔锋，转时行笔要放慢速度。“安”字中的平宝盖也是圆转用笔，只不过转时角度较大。

16、方折。古人草书圆转与方忻并用。如“迟”宇开始的两处拐弯，就是典型的方折。这种笔法要求在拐弯处转换笔的方向重新起笔，下按后再行进。转折时须注意笔画衔接，以防脱节。

17、转折。转与折并不是截然分开的，有些字的转弯处转、折兼蓄。如“同”字的右上角似方而圆；“事”字多处转弯，不露圭角；“周”字的转弯处也是圆中带方。

九、兰亭序，丧乱帖字的分析？

答：《丧乱帖》篇幅稍次于《兰亭序》。用笔上，此帖一反被古人奉为科律的“中锋”，侧锋大量掺入。帖中单字笔画如横画、竖画、点画等，不管是首笔还是中途另外起笔，多以侧锋出现，尤其是横画（无论短横还是长横）侧锋出现的比例最高。笔锋侧势入纸后，迅速下蹲铺毫，随即转向，杀纸有力。

结构上，《丧乱帖》也是欹侧取势的代表，整幅作品有五分之四的结构取欹侧之态，只是程度有别。典型者如首行之“乱”、二行之“荼”、三行之“摧”、四行之“痛当奈何”、五行之“虽”、六行之“深”、七行之“感”、末行之“何”等，不一而足。

章法上，《丧乱帖》体现了一种完整的组合形式，有起首、正文、落款（晋人落款常把姓名与正文连为一体，字形大小上也不作分别，尤其是羲、献父子），行气处理上不做平匀之势，除首尾两行略呈直线式外，中部六行皆有较大程度的偏移，尤其是第四行，起首“痛”字与结尾“何”字的轴线偏离几乎有一字之距。

《丧乱帖》中的连接方式有实连、搭连和综合连三种。

（1）实连。四组实连字例皆为连接竖画，因章法的安排，“痛贯”（图2）之间的相连较紧，所以过渡线不长。“痛”字收笔转锋之后马上变为“贯”字的字框，因“贯”字取狭长型（纵向发展），故连接线左伸不多。三组“奈何”（图3）一斜两正。前一组连线弧度稍大，后两组连线几乎直过。

（2）搭连。此帖中搭连形式可分为三种情况：连接点画，如两组“羲之”；连接短横，如“酷甚”、“哀毒”；连接竖画，如“痛当”、“奔驰”等。

一，连接点画。第一组“羲之”的“羲”字收笔带锋为直下式，故与之对应“之”字的点画亦取方点式，不作左右伸展。第二组的“羲之”因上字的收笔为斜势，则“之”字上点取右斜下式。

二，连接短横。“酷甚”二字的搭连亦是经典，其上字收笔与下字起笔几乎达到了笔断意连的最高境界。“酷”字收笔较长，由粗而细变化自然，线条遒劲，“甚”字的起笔却柔性十足，两种线性组成了和谐的对立统一。与“酷甚”搭连意识强烈所不同的是，“哀毒”二字断开明显，主要通过“毒”字起笔的锋向表达呼应。

三，连接竖画。“痛当”的搭连境界与“酷甚”相当。“痛”字的前半部分用笔方厚，多断势，通过收笔细小的圆弧线构成对比。为了彼此照应，“当”字首笔的用意在于承接上字的呼应线，似有一种漫不经心的感觉。通过其后的连续使转造成气息的流贯。另外，“当”字的疏密开合也使其具备极强的表现力。与“痛当”宛若飘带的连贯所不同的是，“奔”字短小而疾促的收笔很有斩钉截铁的意味。于是只能通过线条走向的暗示和“驰”字竖画起笔所留存的痕迹表现彼此联系。

（3）综合连。两组综合连形式不一，“深奈何”三字为实连组合，“哽不知”为搭连和实连的组合。“深奈何”的两条连接线亦有不同，“深奈”二字为外转弧形，且向右撑开的空间较大，富于张力；“奈何”则为直线型，“奈”字收笔转向后，即左下直行，两条连接线一弧一直，避免重复。“哽不知”中的“哽不”为搭连，“哽”字收笔带锋与“不”字搭锋起笔的连接线在长短、粗细的比例分配上分量相当。“不知”则为标准的实线连，“不”字收笔外展较多，这点与前一组的“深奈”的连接异曲同工。

十、吴昌硕篆书笔法解析？

吴昌硕篆刻从“浙派”入手，后专攻汉印，也受邓石如、吴让之、赵之谦等人影响，善于留白，或对角欹斜，气象峥嵘，构图块面体积感极强。刀融于笔，篆刻雄而媚、拙而朴、丑而美、古而今、变而正。上取鼎彝，下挹秦汉，以“出锋钝角”的刻刀，将钱松、吴攘之切、冲两种刀法相结合治印。

吴昌硕在继承前人冲刀法和切刀法优秀成果的基础上，融诸家之长，在大量的篆刻创作实践中，不断探索，将冲刀和切刀两种刀法融合在一起，形成了自己的冲切结合的刀法。这种刀法灵活多变，或冲中带切，或切中带冲，甚至切中带削……这种多变的刀法，把冲刀的猛利、挺劲、爽快与切刀的含蓄、浑朴融为一体，将书意和刀意表现得淋漓尽致，使他的篆刻刀法雄浑朴茂中寓秀逸的个性化特点凸现了出来。他与厉良玉、赵之谦并称“新浙派”的三位代表人物。

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